现实主义画派巨匠——梅尔尼科夫作品(油画篇)

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安德烈·梅尔尼科夫(1919-2012),世界当代画坛顶级的艺术大师,现实主义画派巨匠,俄罗斯油画大师。俄罗斯艺术科学院副主席、院士,人民艺术家,列宾美术学院教授,他曾多次获前苏联国家斯大林奖金和勋章,并获得了国家艺术最高奖——列宁奖章,获得前苏联人民艺术家称号,美术界公认的艺术泰斗。

梅尔尼科夫早年毕业于列宾美术学院并留院任教,1946年创作的《波罗的海海军誓言》是他的成名作。梅尔尼科夫所具有的绘画天赋,特别是在表现性的写实绘画风格上的创新,使他在战后俄罗斯画坛崛起,成为俄罗斯画派的领军人物。

1950年,他的《在和平的田野上》这时正值第二次世界大战结束不久,是人们对和平生活的重建充满向往的年代。梅尔尼科夫以清纯、明丽的色彩,描绘了俄罗斯北方割草季节大自然的绮丽风光,梅尔尼科夫获得了文艺界最高荣誉的斯大林文艺奖。

1957年《觉醒》以明快的节奏与丰富的色彩对比,刻画了肤色、衣衫各不相同的人物形象与谐和的热烈气氛,这是他将纪念性壁画形式运用于独幅架上绘画的成功尝试。

60至70年代,他继续在这方面进行探索。他以 青春和生命 为主题,创作了一组形式新颖而有很强表现力的作品《母亲》、《夏天》、《姊妹们》。这几幅看似风俗画而又不是风俗画的作品,画中没有具体的情节故事,描绘的是不同年龄段女性夏日里的生活。画中炽烈、活跃、流畅的色调,带有某种寓意,传达了人生、年华、生命、传承等人生哲理。

1977年,梅尔尼科夫以《告别》一画获得艺术科学院的大奖。此画是为纪念对德作战胜利30周年而作,描写的是二战期间母子告别的悲壮场面,特别对年迈的母亲复杂的心理状态的刻画,使《告别》具有莎士比亚式的崇高悲剧性,予人以心灵的震撼。她朴实、善良的形象,体现了人性本质的光辉。梅尔尼科夫把苏联时期的现实主义绘画艺术推向了一个新的高峰。其画风影响整个俄国画坛,并波及东欧及新中国。

70年代后期,取材于西班牙人民反法西斯斗争的三连画《科尔多瓦的十字架》《马德里的一场斗牛》和《加西亚·洛尔卡之死》,以寓意、象征的手法表现西班牙人民在苦难中坚强不屈的信念,和追求独立、自由、正义的民族精神。

梅尔尼科夫是一位抒情的画家,这种抒情气质尤其表现在他的肖像画和风景画中。肖像画一直是艺术家喜爱的题材,他画得最多的是他的亲人和朋友,他画他们不易觉察的微笑和惊、喜的神态,并用恰到好处的环境来加强对象的美,因此他的肖像画亲切动人,并富于诗意。

在风景画中,以色彩抒情是梅尔尼科夫的特长,他善于用丰富、饱满的画笔表现景物的特点。他也善于用夸张和变形,象征主义画派由于具有坚实的写实基础和熟练的古典技巧,所以他笔下的夸张和变形的人物显得很有表现力,是一位具有表现主义精神的艺术家。

平面性与立体性的结合、装饰性与纪念性的结合,是梅尔尼科夫油画创作的特点之一。他在平面处理中追求装饰性,在立体造型中追求雕塑感和纪念碑效果,打破了架上绘画和壁画的严格区别,在这两者的结合上,开辟了新的途径。

梅尔尼科夫钟情于古俄罗斯壁画和东方绘画,因此在色彩语汇上做了大胆的革新。他尤其擅于黑、褐、红、穆纳里绿等色彩的运用,也能巧妙地掌握色调的微妙变化,使色调有了丰富的呈现。

他自由地把厚涂和薄敷相结合,造成特殊的肌理效果,且有意识地把笔触和刮刀的痕迹,做为绘画语言的一部分,酣畅地以此传达自己的内心感情。

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